Crítica de True Detective: Night Country
Crítica de True Detective: Night Country, O showrunner/roteirista/diretor Issa López faz um afastamento drástico das três temporadas anteriores da série policial noir “True Detective” ao mudar o cenário para o norte do Alasca no início de Polar Night, lançando “True Detective: Night Country” com uma cena isso vem direto do horror. Este evento instigante ambientado em uma estação de pesquisa no Ártico, completo com piscadelas para The Thing , dá o tom atmosférico para uma temporada intensa e atraente que facilmente estabelece um padrão elevado para a série.
Investigando o desaparecimento misterioso e repentino dos habitantes da estação de pesquisa, sem nenhum vestígio deixado para trás, exceto a língua de uma mulher encontrada debaixo de uma mesa, está a rude chefe de polícia de Ennis, Liz Danvers ( Jodie Foster ). É exatamente o tipo de evento que uma cidade pequena como Ennis não está acostumada a lidar, deixando o já amargo Danvers ainda mais espinhoso e frustrado. Isso nunca ficou mais aparente do que com a chegada da policial estadual Evangeline Navarro ( Kali Reis ) em cena. Existe uma história tácita entre a dupla, entrelaçando cada interação com veneno e tensão, mas Navarro tem um interesse pessoal em resolver os desaparecimentos que parecem ligados a um caso arquivado não resolvido.
À medida que as evidências aumentam e as conspirações se desenrolam, Danvers e Navarro fazem uma aliança difícil para resolver o caso, mesmo quando as forças conspiram contra eles.
A quarta temporada da série tem dois episódios mais curtos que seus antecessores, criando uma história muito mais estreita, sem sacrificar a complexidade. López se esforça muito para apresentar uma cidade totalmente realizada, cheia de segredos obscuros e uma história inquietante que informa seus personagens e seu mistério abrangente. No entanto, não é o mistério que serve de base, mas a complicada relação entre Danvers e Navarro. Danvers não é uma pessoa fácil de gostar. Ela é intelectualmente superior ao seu vice, Hank Prior ( John Hawkes ), e deixa isso claro a cada passo. O chefe de polícia tem um jeito de alienar quase todo mundo que encontra com sua personalidade abrasiva e distante, exceto o filho de Prior e colega policial Peter ( Finn Bennett ), um novato competente que Danvers treina. Navarro é o mais quente dos dois, mas apenas ligeiramente. Impulsionada pela necessidade de fazer justiça à vítima de um caso arquivado, Navarro é propensa à violência e a comportamentos impetuosos que a deixam quase tão socialmente irredimível quanto seu relutante parceiro.
Em mãos inferiores, Danvers e Navarro polarizariam o público e tornariam difícil encontrar um ponto de apoio na investigação central da temporada. As mãos capazes de Jodie Foster garantem que nem sempre concordaremos com Danvers, mas ela é envolvente, complexa e humana o suficiente para reter o investimento do público. Kali Reis carrega as inseguranças e vulnerabilidades de Navarro em suas mangas, conquistando simpatias fáceis mesmo quando o personagem está sujeito à autodestruição. Ambos os atores são ajudados pela escrita de Issa López e pela subversão de papéis arquetípicos, o que cria um ar de mistério por trás dos dois protagonistas que nos atrai ainda mais e continua a temporada, mesmo quando a investigação fica em segundo plano para se concentrar nos residentes de Ennis. Embora a temporada possa pertencer a Foster e Reis, não há um elo fraco entre o conjunto estelar de jogadores coadjuvantes.
Há uma estrutura fascinante em “Night Country”. López não perde um segundo desses seis episódios, mas faz com que o processo pareça um pedaço da vida em um bolsão subexplorado do mundo e de todas as peculiaridades que o acompanham. Mais importante ainda, o showrunner mais uma vez demonstra instintos aguçados ao brincar com gêneros. “Night Country” é atmosférico e intenso, alternando entre calafrios sobrenaturais e pavor noir com uma facilidade que não apenas diferencia esta temporada, mas também leva você a este mundo único e singular. López oferece piscadelas irônicas e acenos conscientes ao terror influente enquanto injeta seu próprio tipo de terror sem ultrapassar o mundo estabelecido de “True Detective”. Explosões de sangue ou intensidade emocional são pontuadas, às vezes, com leviandade suficiente para evitar que a temporada se torne muito pesada ou sombria. Os fãs de longa data encontrarão muitas conexões com a série original, embora ocasionalmente um pouco pesada na execução.
