Loki crítica da 2ª temporada: Loki crítica da 2ª temporadÉ justo dizer que a linha do tempo sagrada da Marvel sofreu uma pequena oscilação. 2023 é o primeiro ano em que o estúdio de super-heróis aparentemente imparável parecia vulnerável, depois de decepções significativas tanto na tela grande ( Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania ) quanto na pequena ( Invasão Secreta ). Que entrada acentuada de ar fresco Asgardiano Loki é, então, o primeiro dos programas Disney + do MCU a ganhar uma segunda série de episódios, e que ainda parece distinto, em um multiverso que às vezes corre o risco de parecer igual .
A primeira temporada de Loki – que incluía entre suas delícias um crocodilo Loki, um relógio falante e o fim literal do universo – provou ser uma das melhores incursões do estúdio no streamingverse. A segunda temporada começa poucos segundos depois, lidando com as consequências de Loki ( Tom Hiddleston ) e sua teimosa variante Sylvie (Sophia Di Martino) encontrando o homem por trás da cortina, ‘Aquele que Permanece’ (Jonathan Majors): a variante Kang que, descobriu-se que fundou a Autoridade de Variância Temporal. A decisão de Sylvie de matá-lo desencadeou uma reação em cadeia de eventos que poderiam, em riscos clássicos do tamanho da Marvel, ameaçar a existência de todo o universo.
Mas Loki geralmente evita essas preocupações padronizadas dos quadrinhos. Por um lado, esta é uma peça de televisão maravilhosamente feita, a segunda temporada – em grande parte dirigida pelos heróis indie Justin Benson e Aaron Moorhead – mantendo a linguagem visual única estabelecida pela diretora da 1ª temporada Kate Herron, com uma cinematografia rica e granulada e exuberante, retro -design de produção futurista. Em um gênero que pode parecer cada vez mais homogêneo, este programa forjou sua própria identidade singular e solidamente elaborada, com a burocracia cósmica de estilo soviético da TVA permanecendo um prazer singular para passar o tempo.
O tempo também continua sendo o nome do jogo, com mais diversão ao estilo Doctor Who ao longo dos séculos, junto com um senso de travessura adequado para um programa sobre o deus dele e uma história propulsiva – uma batalha pelo controle de o próprio tempo – dirigindo em um ritmo tranquilo. Com apenas seis episódios, raramente há preenchimento. Algumas exposições são mais longas do que o necessário – o diálogo é repleto de palavras de ficção científica como “multiplicador de rendimento” e “radiação temporal” – mas geralmente é apresentado pelo novo personagem Ouroboros, interpretado com uma atitude tão vertiginosa e emocionada por estar lá. alegria do recém-vencedor do Oscar Ke Huy Quan por ser difícil se importar demais.
